爱情与女性影响其创作  

作为20世纪最具创造性和影响力的西班牙艺术大师，毕加索长达70多年的创作生涯留给后人众多非凡遗产。他在油画、石板画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷、蚀刻等多个领域都有作品。  

有评论认为，爱情与女性在毕加索的艺术创作中起到了不可低估的作用。毕加索对色彩和女性的兴趣，在他童年时期就有所体现。上小学时，他常常躲开教师的目光，溜到校长的屋里希望见到漂亮的校长夫人。后来毕加索回忆此事时说:“她的裙子色彩绚烂，身上有一种说不出的香味，我像小狗一样在她身后转来转去。”  

1900年毕加索到巴黎后，他的绘画特点才逐渐形成。在巴黎的头5年，他创作出《生活》、《弹吉他的老盲人》等充满哀伤气息的作品，但没有画出震撼人心的作品。后人通常把这一时期称为“蓝色时代”。直到结识了美丽的费尔南德·奥利维叶，毕加索才创作出《坐着的裸女》，画风随之转变，步入所谓“粉红色时代”。  

　　民宅惊现三幅名家画作  

英国《每日邮报》3月30日援引拍卖商盖·施温格的话报道，“人人听说过毕加索，这幅画是他的早期作品，这幅作品被认为画的是毕加索与他的女友奥黛特裸抱在一起亲吻，”施温格说。  

施温格表示，从专家预估价来看，这幅作品不属于毕加索“肖像”画。这幅作品画幅相当小，又是一幅水彩画，不是油画。不过预估价往往说明不了太多东西，拍卖品实际售价可能成倍于预估价。  

另外两幅由英国著名画家乔治·斯塔布斯和艾尔弗雷德·芒宁斯创作的“马画”也出自这间住宅。“这些发现真是激动人心，能找到一幅这样的名家画作就已经不可思议，找到三幅真是了不得，”施温格说。